Burc Karakas · 06 Ekim 2020
Oyunculuk ya da aktörlük, yalnızca okullarda öğretilen bir şey değildir, öğrencilerin özellikle karakteristik açıdan kendilerine çok fazla yatırım yapmasını gerektirir. Okumak, izlemek, bazı konular üzerine çok fazla pratik gerektirir. Oyunculuk kinestetik olarak, yani sürekli yapmak, gevşetmek ve kas hafızasıyla öğrenilir. Bununla birlikte, iyi çekilmiş filmlerdeki oyuncuları eleştirel ve bilinçli bir şekilde gözlemleyerek kamera üzerindeki oyunculuk becerilerinizi önemli ölçüde geliştirebilirsiniz.
Günümüzün ünlü yönetmenlerinin çok sayıda film izledikleri bir sır değil çünkü filmler onlara diğer şeylerin yanı sıra bir kamerayı nasıl konumlandıracaklarını, bir sahneyi nasıl aydınlatacaklarını ve engellemenin nasıl yapılacağını öğretiyor.
Ancak film sadece kamera hareketleri, açıları ve ışıklandırma ile ilgili değil, aynı zamanda oyunculukla da ilgili. Ve film izlerken, bir oyuncu onun hakkında çok şey öğrenebilir: dinleme ve partnerin konuşmasına tepki verme tekniklerinden nefes almaya, diksiyona, jest kullanımına ve çok daha fazlasına.
Burada, gelecekteki oyuncuların (kadın veya erkek) bazı oyunculuk tekniklerini öğrenmek için bir araç olarak kullanabileceği en iyi altı filmin listesini yaptık.
Söz veriyoruz, 1990'lardan tek seçimimiz bu olacak. Bir film izlerken izleyiciler, her bir oyuncunun role hazırlanmak için ne kadar zaman ve çaba harcadığına gerçekten dikkat etmiyor ve ardından her sahneyi tekrar tekrar prova ediyor. Oyuncu olmanın sadece birkaç dakika kamera önünde poz vermek anlamına gelmediğini gösteren en iyi örnek "Kendi Ligleri" dersek hata etmiş olmayız.
Tüm aktrislerin (Geena Davis'in yanı sıra) tüm delicesine zor hareketleri tek başlarına yaptıkları (Madonna'nın Mae "All the Way" rolüne hazırlanmak için bir spor salonunda bile saatler geçirdiği All-American Girls Professional Baseball League hakkındaki bu film) oyunculuğun bazen çok fiziksel olabileceğine dikkat çekiyor.
Oyuncu olmak istiyorsanız, vücudunuzun her yerini kontrol etmeye hazır olun; yürüme şeklinizden jestlere ve hatta gülümsemeye kadar. Meryl Streep'in oynadığı moda dergisi Miranda Priestley'in ego merkezli editörü hakkındaki bu filmde, tüm asistanları üzerindeki gücünü göstermek için vücut hareketlerini mükemmel bir şekilde kullanarak oyunculuk yeteneğinin en iyisini gösteriyor.
Filmdeki bazı insanlara ve şeylere karşı tavrını göstermenin bir yolu olarak kullandığı gülüşü müthiş ve Akademi Ödülleri adaylığından çok daha fazlasını hak ediyor. Yürüme tarzına gelince, bir filmdeki ilk görünümü, izleyiciye, bir kelime söylemeden önce bile kendine gerçekten güvendiğini mükemmel bir şekilde anlatıyor.
"Sırrınızı korumak için ne kadar ileri gidersiniz?" Kate Winslet'in bunu yapmak için çok ileri gittiği bu ikinci Dünya Savaşı dramasının sloganı. Bu filmde 2008 Akademi Ödüllerinde çok hak edilmiş ödülü alan en iyi oyunculuklardan birini göreceksiniz.
Yönetmenin, karakterinin Hanna'nın sırrı hakkında izleyicilere verdiği pek çok ipucu olsa da, olay örgüsünün entrikasını filmin sonuna kadar koruyan tek şey Kate’in kusursuz oyunculuğudur. Film partneri ve izleyiciler tarafından şüphelenilmeden ve fark edilmeden sohbetleri değiştirebilmesi, filmin en güzel yanlarından biri.
Oyuncular, samimi sahneler oynamanın gerçekleştirilmesi en zor şeylerden biri olduğunu söylüyor, çünkü izleyiciler çıplak vücuda dikkat ediyor ve karakteri unutuyorlar, ancak burada Kate, siz karakterinin gizemini takip ederken bize çıplaklığı unutturmayı başarıyor Bu, bildiğiniz her şeyi sorgulamanıza neden olacak bir gerçek.
7 yaşındaki kızının velayeti için savaşan zihinsel engelli bir adamı canlandırmak, oyuncunun görevinden çok daha fazlasıdır çünkü oldukça karmaşıktır.
Sean Penn’in canlandırdığı karakter Sam, yalnızca avukatının değil, filmi izleyen herkesin kalbine dokunmayı başarıyor. Yüz ifadesini Sam’in engelliliğini göstermek için kullanma şekli o kadar gerçekçi ki, Sean Penn’in aklını başka filmlerinden bazılarını izlerken bile sorgulayacaksınız.
Sean Penn bu film için herhangi bir ödül almadı, ancak bu filmdeki oyunculuğunu ödüllü iki rolünden daha az etkileyici yapmıyor buna emin olabilirsiniz.
Yeni bir Çaykovski yapımı “Kuğu Gölü” nde başrolü aldıktan sonra neyin gerçek neyin olmadığını belirlemek için mücadele eden Natalie Portman'ın oynadığı kararlı bir dansçı olan Nina'yı konu alan güzel bir drama. Natalie’nin bu filmdeki performansı, filmin gerçek ya da hayali her bölümünde gerçekçiliği yaratma becerisi akıllara durgunluk verdiği için izleyiciyi suskun bırakacak.
Filmin sloganı “Mükemmellik, bırakmaktır” dediği gibi ve bu filmde Natalie, oyunculukta mükemmelliğe ulaşmasına gerçekten izin veriyor ve hak ettiği Altın Küre ve Oscar ödüllerini alıyor. Film ayrıca Nina Kunis'i, aynı zamanda "Swan Lake" de başrolü üstlenmeyi hayal eden Nina'nın en büyük rakibi Lily rolüyle alışılmadık derecede dramatik bir şekilde gösterecek.
Bir filmdeki destekleyici ve başrollerin her ikisi de film eleştirmenleri tarafından övüldüğünde bu her gün gerçekleşmez. Dallas Buyers Club onlardan biri. En iyi oyunculuk dalında iki Akademi Ödülü alan bu film, bir oyuncunun bir filmdeki role hazırlanmak için ne kadar acı çekebileceğini gösterecek.
"Bölüm 27" de John Lennon’un katili rolüyle 48 kilo aldıktan sonra Jared Leto, AIDS’li transseksüel karakteri Rayon’u canlandırabilmek için normal kilosundan 13 kilo vermek zorunda kaldı. Bu filmdeki ortak başlangıcı, Matthew McConaughey'nin tüm kariyerini beklediği rol için 22 kilo vermek zorunda kaldı.
Ego merkezli bir Teksaslı elektrikçi ve dolandırıcıdan AIDS hastalarına yardım etmeye çalışan bir kişiye dönüşmesi, filmi izleyen herkesi etkileyecektir.
GeriHayalinizdeki üniversiteyi bulalım
Anlaşmalı üniversitelerimiz sana ulaşıp, burs ve programları ile ilgili bilgi versin ister misin?
