Teknoloji ve Sanat İşbirliği ile Ortaya Çıkan Sanat Projeleri!

“Teknoloji” kelimesi lazer ışınlarının, modern bilgisayarların ve veri akışlarının görüntülerini uyandırabilir, ancak yenilikçi mühendislik onlarca yıla yayılmakta ve belki de bağdaştırılması en zor ikilinin bir araya gelmesine sebep oldu "Sanat ve Teknoloji". Sanatçılar teknolojiyi her zaman kendilerini ifade etmenin yeni yolları olarak kullandılar. Boya tüpünün icadı olmadan, belki de İzlenimciler asla havaya boyamazlardı. Ve Andy Warhol serigrafi baskısı olmadan nerede olurdu?

Zamanla, sanat ve teknoloji gittikçe daha fazla iç içe geçmiştir, birçok çağdaş sanatçı eserlerini oluşturmak için yeni medya türlerini benimsemiştir. Lazerle yazdırılan seramiklerden kod oluşturulmuş resimlere kadar, dijital sanatçılar teknolojiyi geleneksel uygulamaların sınırlarını zorlamak için kullanıyorlar.

Geçtiğimiz yıl, sanatçıların Brixels adında kendi motorize ortamını icat eden New York merkezli BREAKFAST gibi heyecan verici yeni sanat eserleri üretmek için makine kullandığını gördük. Bu yıl ayrıca bize yapay zekanın ne kadar gelişmiş olduğunu ve bunun güzel sanatçılar ve fotoğrafçılar için ne anlama geldiğini gösterdi. Sonuçta, günümüz sanatında inkar eden bir teknolojinin etkisi yoktur. İşte 2019'un en iyi teknoloji esinli sanat projelerine bir göz atın.

2019'un teknolojiden ilham alan ilk 10 sanat projesine göz atın

Van Gogh Sergisi

Culturespaces bu yıl Vincent van Gogh'un resimlerini hayata geçirdi. Parlak ekip, bir sergi alanını, ziyaretçilerin fiziksel olarak Van Gogh’un resimlerine giriyormuş gibi hissettiren canlı bir resme dönüştürdü. Bu parçaları yeni zirvelere taşımak için sanatsal yönetmen Gianfranco Iannuzzi 140 modern lazer video projektörüyle mekanı donatmayı seçti. 50 hoparlörden müzik dinlemek, her yaştan sanatsever için tamamen sürükleyici bir “duyusal, müzikal ve estetik deneyim” ile sonuçlanan mekânın havasını da belirliyor.

Espen Kluge Alternatifleri

Kod tarafından üretilen sanatın doğası tipik olarak geometrik, soyut şekillerle sonuçlanır, ancak Norveçli sanatçı Espen Kluge portreler çizmeyi başarır. Teknoloji odaklı sanatçı, büyüleyici alternatif serisi için, fotoğrafları girdi olarak alan ve ardından renkli, vektör tabanlı portrelere dönüştüren kendi algoritmasını geliştirdi. Kod, raster görüntüdeki pikseller arasında dolaşır ve bazılarını rastgele seçer. Ardından, garip, üç boyutlu iplik sanat efekti oluşturmak için her piksel arasında çizgiler oluşturur. Kluge bir parçanın nasıl sonuçlanacağını asla bilemez. “Başlamadan önce bunları kafamda tutmak benim için imkansız” diyor. “Bunun tüm üretici sanatçılar için geçerli olduğunu düşünmek istiyorum. Bu çok eğlenceli bir süreç. ”
 

Awaken 1 - BREAKFAST

BREAKFAST, etkileşimli yerleştirmeler oluşturmak için bilim, makine mühendisliği ve estetik güzelliği birleştiren New York merkezli bir sanat kolektifidir. Ekip Brixels adlı kendi kinetik ortamını icat etti - her iki yönde dönebilen motorlu tuğla şekilli “pikseller”. Awaken 1 başlıklı 2019 parçalarından birinde, BREAKFAST, bir kişinin hareketlerine göre hareket eden 168 Brixel'den oluşan aynalı bir duvar yarattı. Büyüleyici parça, elinizle havada "çizilerek" bir tuval olarak kullanılabilir ve insanın robotlarla etkileşimini araştırır. Awaken 1'i yukarıdaki eylemde izleyin.

En İyi Teknoloji Sanatı 2019
Japon sanat ve teknoloji stüdyosu ekibi Lab, kamusal alanları interaktif oyun alanlarına dönüştüren teknoloji odaklı kurulumlarıyla bilinir. Hamam Harabeleri'ndeki Megaliths adlı 2019 eserleri, başka bir boyuttan terk edilmiş hamamın zemininde patlamış gibi görünen bir dizi “megalit” içeriyor. Her kule benzeri yapı, odadaki ziyaretçilerin etkileşimine bağlı olarak zaman içinde değişen korumalı sanat eserleri için bir tuval görevi görür. TeamLab, “Çizim bir bilgisayar programı tarafından sürekli olarak gerçek zamanlı olarak oluşturuluyor” diye açıklıyor. “Ne önceden kaydedilmiş ne de döngüde. Bir bütün olarak, önceki devletler asla tekrarlamaz ve sanat eseri insanların hareketi nedeniyle sürekli olarak değişir. Her an benzersizdir ve bir daha asla görülemez. ”
 

AI Üretilen Fotoğraflar

Yapay zeka, tamamen gerçek görünen ama tamamen sahte olan görüntüler üretmeyi hiç olmadığı kadar kolaylaştırdı. Icons8, bu tür resimleri kullanmak isteyen bir şirkettir ve bu nedenle telif hakkı içermeyen 100.000 AI tarafından oluşturulmuş yüz kaynağı olan Generated Photos oluşturdular. AI tarafından oluşturulan bu portreler, stok fotoğraflarında gördüğünüz gerçek insanlarla rekabet edebilir.

Kodlu Sanat - Manolo Gamboa Naon

Arjantinli sanatçı Manolo Gamboa Naon, kod kullanarak renkli dijital sanat eserleri yaratıyor. Proc gibi farklı programlama dillerini deniyor

genellikle mikroskop altındaki hücrelerin görüntülerine benzeyen fütüristik sanat eserleri oluşturmak için Essen, Openframeworks, Unity, vvvv, Puredata ve Javascript. Her sanat eseri bir hatadan doğar. “Hata, açıkça kurallardan ayrı olarak üretken sanatçıların çalışmalarında merkezi bir öneme sahiptir ve kurallar görüntüye dönüşen metin haline gelir” diye açıklıyor. “Hayal ettiğiniz şeyin gördüğünüz şey olması imkansız. Başlangıç ​​hatalar, hatalar, hatalar, hatalardır. Bunlar güzel hatalar. ”

Instagram'daki Naon’un portföyünden daha fazla bilgi edinin.

3D-Baskılı Vazolar Oliver van Herpt

Hollandalı seramikçi Oliver van Herpt, dijital ve analog süreçleri birleştirerek 3D baskı teknolojisinin sınırlarını zorluyor. Dijital olarak üretilmiş vazo üretmek için kilden (plastik yerine) baskı yapan kendi endüstriyel makinesini tasarladı. Teknoloji odaklı sürece rağmen, Van Herpt’in koleksiyonu hala geleneksel seramikler düşünülerek tasarlandı. 3D yazıcısı, çevresindeki dış etkenlerden şekilleri ve dokuları taklit etmeye yardımcı olan sensörlere sahiptir. Sonuç, rastgele kusurlarla basılmış güzel, eşsiz seramikler.

Van Esnaf, “Esnafları makinelerle değiştirdiğimizde, yerel etkilerin ürünlerimize çevirisini kaybettik” diyor. “Ya makinelerimiz daha duyusal hale gelirse? Makine yerel ortamı algılayıp üretim sürecine dahil edebilseydi ne olurdu? ”

AI Portreleri

AI Portreler, yüklenen herhangi bir fotoğrafın portresini “boyamaya” yardımcı olmak için 45.000'inci yüzyılın başyapıtlarından gelen bilgileri kullanır. Geçmişi ve bugünü, sanatı ve teknolojiyi gerçekten birleştirir. AI Portreler aslında özellikleri ve arka planı analiz ederek portre için en iyi stili belirler. Bu, Eski Ustalar tarzında yapılan tamamen benzersiz ve sanatsal 4K portreler yapar.

Telefon Arkadaşları Andrew Rae

Illustrator Andrew Rae, 2019 serisi Phone Buddies'de mobil cihazları tarafından tüketilen insanların çok tanıdık görüşlerini vurgular. Rae, akıllı telefonlarının ekranlarından fantastik hayvanlar gibi görünmesini sağlamak için telefonlarındaki kişilerin fotoğraflarını (arkadaşı Ruskin Kyle tarafından çekildi) dijital olarak çekiyor. “Telefonlardan çıkan ve bize geri bakan nesneler veya yaratıklar çizerdim” diyor. "Telefonun ekranı gerçek dünyanın ve dijital dünyanın buluştuğu bir portal gibi olduğu için, fotoğrafın ve çizimin farklı stilleri birlikte anlamlı olurdu."

Doug Aitken tarafından açılan tüm kapılar

Teknoloji odaklı dünyamızdan da ilham alan Amerikalı sanatçı Doug Aitken, All Doors Open adlı heykelsi bir enstalasyon yarattı. Bir masanın üzerine çökmüş, akıllı telefonuna tembel bir şekilde ulaşan bir kadın figürüne sahip olan sahnenin nesneleri neon mavisi ışığıyla aydınlatılır, sahnenin geri kalanı karanlık kalır. Aitken, sahneyi “bakıcıların sessiz bir anın ortasında yakalandığı” bir “bilgi beklentisi” olarak açıklar. Dokunaklı eser, 20 Aralık 2019'a kadar Londra'daki Victoria Miro Galerisi'nde sergilenen sanatçının Gerçekliğe Dönüş sergisinin bir parçasıdır.

Yoldan geçenlerin Hatıraları I Mario Klingemann


Alman sanatçı ve “nörograf” Mario Klingemann yapay zekadan ilham alan sanatı yaratıcılık, kültür ve algılamayı makine öğrenimi yoluyla keşfediyor. Dizisi Memories of Passersby I, sanatçının kendini tasarladığı bir makineden üretildi. Onlara bakarken sürekli değişen ve değişen “eski usta” tarzı portreler üretir. “Kendime 1980'lerin başında programlama öğrettiğimden beri şaşırtabilecek ve neredeyse özerk yaratıcı davranışlar gösterebilecek algoritmalar yaratmaya çalışıyorum” diyor Klingemann. “Yapay zeka, derin öğrenme ve veri analizindeki son gelişmeler, yakın gelecekte“ makine sanatçılarının ”insanlardan daha ilginç işler yaratabileceğinden emin olmamı sağlıyor.”